Personalmente creo que el blues es vida, tal como la vivimos hoy en día, tal como la hemos vivido en el pasado, lugares y cosas. Creo que mientras tengamos gente, lugares y cosas, siempre tendremos blues.
BB King
Otro de los guitarristas más grandes que ha obtenido el Blues en su existencia fue el mágico Sam. Músico que conocí a traves de su álbum "West side soul", para mi; uno de los álbumes más grandes del Blues. Recomendado encarecidamente. Magic Sam fue uno de los más grande guitarristas que obtuvo el Blues Westaside, y según los expertos, no hubo, ho hay ni uno igual, su vida fue como un solo de guitarra, muy densa y profunda, al mismo tiempo que muy rápida. Su apodo Magic viene de su guitarra, Magic slim, que al juntarse forman el nombre de Magic Sam, o Magic Slim handle from Sam.
Samuel Gene Maghett nació en Grenada, Mississippi, un 14 de febrero de 1937. El fue un músico que aprendió a tocar la guitarra a base de escuchar los discos de grandes guitarristas como Muddy Watters. A la temprana edad de 19 años decide dejar su hogar para marcharse a probar fortuna a la ciudad de Chicago. Donde pudo mantenerse a base de tocar en clubs, hasta que 7 años después firma su primer contrato con el sello discográfico, Cobra records.Aunque sus primeros sencillos no tuvieran una gran repercusión dentro de su carrera musical, si que fueron el contra golpe para empezar a manejarse bajo los nuevos estilos del Blues, que por aquel entonces ya se estaban dando. En aquella época el joven Sam estaría también trabajando con Homesick James, un guitarrista de Blues muy recordado por su técnica en el slide guitar. Su carrera musical estuvo a punto de ser perturbada por culpa del servicio militar, el cual se dio por prófugo al poco tiempo de empezar. El ejercito le condeno a 7 años de carcel, pero al poco tiempo le dieron la libertad, bajo todos los deshonores que pudieran darle. Para el joven Sam, lo único que le repercutió fue el de meterse de nuevo en un estudio de grabación.
Su primer éxito vendría en el 1963 con el single "Feeling good (weré gonna boggie)", lo que le llevo a una gran gira de éxito por los Estados Unidos, Inglaterra y Alemania. Gracias a esta gira, Sam ficha por la casa discográfica Delmark records, con los que llego a grabar dos álbumes. Una de sus últimas apariciones fue en Ann arbor Blues festival, en el año 1969, justamente cuando Sam estuvo a punto de asentarse dentro de los más grandes guitarristas de Blues, falleció a causa de un ataque al corazón, a la temprana edad de 32 años. Varios amigos le rendirían un sentido tributo en febrero de 1970, en el Fillmore de San Francisco.
B.B. King es nombrar a uno de los guitarristas más grandes, y los más longevos que queda en el mundo actual del Blues y la música. Su guitarra a sido una gran motivadora para que muchos músicos, se cogieran una guitarra y quisieran ser tan grandes como B.B. King. Con una extensa lista de discos grabados y una carrera profesional, B.B. King hoy en día es el mayor legado viviente de los primeros años del Blues.
Señoras y señores, sean bienvenidos a un pequeño recorrido por la vida de uno de los guitarristas más respetados y admirados dentro del mundo musical. B.B. King.
Riley B. King nació en Itta Bena (Mississippi) un 16 de septiembre de 1925. Dentro de una planta de algodón. Su padre abandono a la familia cuando el pequeño Riley solo contaba con 4 años. Al poco tiempo su madre se volvió a casar, pero debido a que ella no podría cuidarlo. Riley se tuvo que ir a vivir con su abuela Elnora Far, mudandose a Kilmichael, dentro del mismo Mississippi.
El primer acercamiento del joven Riley a la música vino dada del gospel. Perteneciendo al coro de la iglesia batista de Elkhorn. Con 12 años se compraría su primera guitarra, pero según he podido leer, fue Bukka White el músico que le regalo la suya.En 1943 Riely King decide mudarse de Kilmichael, para instalarse en Inverness, donde formaría su primer cuarteto musical, St. John's quartet, los cuales actúan en las iglesias cercanas y en WGRM, una radio local de Mississippi que se basa en el gospel y lo religioso, en Greenwood.3 años después Riley se encuentra con Bukka White y decide seguirlo hasta Tennessee, donde estarían juntos un pequeño tiempo de 10 meses. Regresando Rinley a Mississippi. Debido a su poca fama y su inexperiencia dentro del Blues. Decide formase mejor, regresando dos años más trade a el show radiofónico de Sonny Boy Williamson en la radio KWEM, allí empezó a recoger un cierto punto de fama, hasta que llego el momento de recoger los frutos que tanto tiempo habría sembrado. Llegando a la estación de radio de Memphis WDIA. Allí tocaría la guitarra y haría a la vez de disc-jockey, llegandole a apodar como Blues Boy, para luego quedarse como B.B.
Con el final de la década de los años 40, llegaba el paso firme para que B.B. king se convirtiera en uno de los guitarristas más grandes de la historia del Blues.Su primera grabación fue "Miss Martha King", justo antes de firmar el contrato discográfico con la RPM records, donde era pagado según las canciones que grababa. Al mismo tiempo creo su propia banda, BB King Review, llegando a estar dirigida por Millard Lee.La banda giraría por los EEUU, recorriendo desde Chicago hasta Los Angeles.
En 1949, un barril prendido, el cual estaba lleno de queroseno, casí le cuesta un buen disguto a la banda.Los hechos ocurrieron cuando un hombre celosos, se peleo cerca de unos bidones llenos de queroseno, y en un empujón, estos derramaron todo prendiendo todo el salón de baile. B.B. King estuvo a punto de perde su guitarra más apreciada bajo el fuego. Ese mismo día re-bautizo a la guitarra con el nombre de Lucille. Que era el nombre de la mujer, por la que los dos hombres se llegaron a pegar esa noche.
Con la llegada de la década de los años 50, B.B. King obtiene su recompensa, llegando a ser considerado como a uno de los músicos más importantes dentro del R&B. Llegando a grabar éxitos como ·You know i love you"; "Whole lotta love"; "Sweet little angel"; o "every day I have the Blues". En 1956 conseguiría batir un record, en conciertos ofrecidos en un mismo años, llegando a ofrecer hasta 342 galas. Ese mismo año B.B. King fundaría "Blues boy kingdom", lugar donde llego a producir para otros artistas. ABC-Paramount logra llegar a un acuerdo con King para firmar un contrato en el 1962. Llegando a grabar en 1964 un concierto en el teatro Regal en Chicago (Illinois). La grabación "The thrill is gone" le haría gana un premio Grammy, llegando a ser una canción muy versionada. En 1969 llego a recoger una gran fama, gracias a abrir el concierto del grupo inglés Rolling Stones. Sus éxitos no pararían en llegar dentro de la década d los años 80.La década de los años 80 fue un década de mucho movimiento para King. Llegando a realizar unos 300 conciertos de media por año. Destacando el sencillo que llego a grabar junto a la banda Irlandesa U2 "When love comes to town". En 1987 B.B. King sería incluido en el Rock N' Rol hall of fame, por sus logros por la creación y promoción de la música.
Tras estar años anunciando la gira de despedida de los escenarios, el rey falleció el 14 de mayo del 2015. B.B.King ha llegado a grabar junto a Eric Clapton, y hacer innumerables giras por todo el planeta. El 15 de octubre de este mismo año, ha salido un documental narrado por el actor Morgan Freeman.
Otro de los más grandes talentos de la armónica del Blues fue Snooky Pryor, pionero dentro del estilo de amplificar el sonido de la armónica, al cual le debemos grandes canciones como "Judgement Day", "Crazy 'Bout My Baby" o, "Telephone Blues". Tal vez el peso que conllevaban los nombres de Little Walter, o Junior
Wells oscurecieran un tanto la herencia que deposito sobre ellos el
armonicista Snooky Pryor. Mucho tiempo tuvo que tardar para que fuera considerado y reconocida su trayectoria musical.
James Edward Pryor nace un 15 de septiembre de 1921 en Lambert, Mississippi. Con 14 años aprendería a tocar la armónica emulando a sus músicos favoritos como a Sonny Boy Williamson. Con 19 años y después de haber pasado una temporada en el ejercito, Pryor decide establecer su residencia en la ciudad de Chicago. Donde empezaría a ejercer su profesión en la que se basaría el resto de su vida. Para ello decide comprarse su primer amplificador y con la armónica empezaría a jugar sus notas musicales en las calles de Maxwell. Con el tiempo el barrio de Chicago se convertiría en un gran foco de artistas del Blues Delta, impregnando sus calles y más concretamente en el mercado de Maxwell.
En 1948 se junta al guitarrista Moody Jones con el que realizaría sus primeras grabaciones a modo de Boggie. Donde destaco la canción de "Boogie Snooky & Moody", y con el cantante y guitarrista Floyd Jones, llegando a grabar canciones como "Keep What You Got". Su música llego a muchos rincones de Chicago contagiando su magia a toda una generación. Pero la fama no vendría con ese mismo termino y en 1967 cansado y ya desechando su sueño de convertirse en un músico profesional se vuelve a Illinois para trabajar de carpintero.
Pero su retiro no sería muy duradero, ya que entrando en la década de los '70 se junta al guitarrista Homesick James para realizar una gira por el viejo continente. Del cual nos dejo imprimido en un álbum en directo desde Londres. Para volver a desaparecer y así regresar en 1987 junto a Steve Freund, con quién llega a grabar dos discos "Too cool to move", "In this mess up to my chest".
A partir de su segundo regreso a los escenarios, Snooky Pryor se paso todo el resto de su vida dentro del mundo de la música. Falleciendo un 18 de octubre del 2006, a la edad de 85 años.
